В индийском кинематографе есть режиссеры, способные превратить любой сюжет в монументальное полотно. После триумфа картины Lagaan (Лагаан: Однажды в Индии) режиссер Ашутош Говарикер закрепил за собой статус главного мастера масштабных историй. Его амбициозный проект Jodhaa Akbar (Джодха и Акбар) изначально целился в бессмертие, напоминая своими масштабами голливудский эпик Spartacus (Спартак) Стэнли Кубрика или классическую ленту Mughal-E-Azam (Великий Могол). Исторический жанр в кинотеатрах действительно заслуживает дополнительного экранного времени, но только в том случае, если каждая минута оправдана драматургически.
В новом блокбастере Ашутош Говарикер, к сожалению, нарушает главный закон кинопроизводства — чувство меры. Постановщик словно заворожен собственными возможностями, демонстрируя гигантские павильоны и невероятно дорогие костюмы. В этом визуальном эскапизме теряется динамика: дворцовые интриги выглядят предсказуемыми, а конфликты персонажей — поверхностными. Картина оживает и начинает дышать, только когда режиссер забывает про статус исторической хроники и концентрируется на интимной, тонкой истории любви двух абсолютно разных людей.
Магия суфийского транса и химия главных героев
В ленте есть одна по-настоящему гениальная сцена, ради которой стоило затевать все производство. Сразу после свадебной церемонии группа странствующих суфиев исполняет пронзительную композицию Khwaja Mere Khwaja, которую написал культовый композитор А. Р. Рахман. Император в исполнении Ритика Рошана сначала с любопытством наблюдает за происходящим, а затем беззвучно покидает свой трон и присоединяется к кружащимся дервишам, погружаясь в состояние абсолютного духовного транса. Этот эпизод без единого слова, одними лишь жестами и полутонами, раскрывает внутренний мир грозного правителя лучше, чем часы пафосных монологов. Если бы вся премьера была выдержана в такой изысканной и сдержанной манере, мы бы получили безоговорочный шедевр.
Центральная линия триумфально удерживает внимание зрителя. Сюжет о молодом, амбициозном короле, который берет в жены принцессу из враждебного клана ради политического союза и затем постепенно влюбляется в ее непокорный дух, работает безупречно. По законам лучших голливудских мелодрам, вроде Pride and Prejudice (Гордость и предубеждение), отношения героев строятся не на внезапной страсти, а на медленно растущем взаимном уважении:
Джодха в исполнении Айшварии Рай Баччан заставляет императора ждать, демонстрируя истинную гордость раджпутской принцессы.
Ритик Рошан создает удивительно мощный образ Акбара, совмещая юношескую дерзость с мудростью великого лидера, хотя его интонации временами звучат слишком современно.
Экранная химия между артистами осязаема, их каждый совместный кадр наполнен скрытым напряжением.
Актерские маневры и батальный провал
Режиссер пошел на хитрый шаг, практически лишив Айшварию Рай Баччан длинных диалогов, что стало настоящим мастерством постановки. Актриса выглядит в кадре божественно, операторская работа подчеркивает каждый ее взгляд. В сценах, где ее героиня проявляет стойкость и даже берется за холодное оружие, она выглядит невероятно убедительно. Ее глаза, транслирующие то глубокую боль, то уязвленную гордость, становятся главным визуальным активом фильма. В свою очередь, Ритик Рошан демонстрирует потрясающую физическую форму в сцене тренировки на мечах, которая, несмотря на некоторую избыточность, добавляет картине коммерческого лоска.
Главным разочарованием блокбастера стали батальные сцены. Режиссер, так тонко чувствующий психологию отношений, абсолютно беспомощен на поле боя. Массовка двигается скованно, солдаты бьют мечами воздух, а долгие планы лишь подчеркивают фальшь происходящего. Вместо динамичного, клипового монтажа в духе Gladiator (Гладиатор) Ридли Скотта, зритель вынужден наблюдать затянутые и скучные сражения.
Второстепенный каст картины выглядит колоритно. Сону Суд в роли брата королевы работает в манере старой актерской школы, Раза Мурад восхищает своим монументальным голосом, а Никитин Дхир и Прамод Муто отлично справляются со своими задачами. В то же время Ила Арун в некоторых эпизодах откровенно переигрывает, нарушая общий сдержанный тон.
Вердикт
Фильм Джодха и Акбар получился качественным, но чрезмерно затянутым продуктом. Ашутош Говарикер совершает классическую ошибку, затягивая каждую сцену и пытаясь искусственно создать меланхоличное настроение там, где требуется жесткий монтаж. Ленте катастрофически не хватает лаконичности, которую демонстрировал режиссер в своей прошлой социальной драме Swades (Возвращение на родину). Подобный детальный сторителлинг гораздо лучше смотрелся бы в формате высокобюджетного сериала на стриминговых платформах. Тем не менее, ради потрясающей музыки А. Р. Рахмана и великого актерского дуэта, эту картину определенно стоит оценить.
