Громкая рекламная кампания и завышенные ожидания критиков наконец-то сменились реальными кассовыми сборами в кинотеатрах. Режиссер Субхаш Гхаи представил свой новый магнум опус — картину Taal (Ритмы любви). В основе сюжета лежит вечный и абсолютно неоригинальный любовный треугольник, в котором задействованы скромная провинциалка Манси, роль которой исполнила Айшвария Рай, романтичный наследник бизнес-империи Манав в исполнении Акшая Кханны и эксцентричный музыкальный продюсер Викрант, сыгранный Анилом Капуром.
Манав приезжает в живописный городок Чамба в штате Химачал-Прадеш, где мгновенно влюбляется в местную природу и дочку исполнителя народных песен Манси. Он обещает девушке свадьбу и уезжает в мегаполис, уверяя себя, что истинная любовь способна преодолеть любые расстояния. Однако вмешательство его тети, выросшей за границей, разрушает хрупкий союз, и влюбленные расстаются. В этот критический момент разбитая горем Манси встречает Викранта Капура — владельца крупного медиа-холдинга и шоумена. Опытный продюсер сразу замечает в девушке потенциал суперзвезды, делает ее знаменитой на всю страну и параллельно сам теряет от нее голову.
Архитектура кадра и визуальный эскапизм
Главная победа Субхаша Гхаи кроется не в сценарии, а в потрясающем визуальном рерайте привычных болливудских клише. Режиссер отказывается от прямолинейного пафоса и делает ставку на безупречный глянцевый стиль, напоминающий оперные кинополотна голливудских мастеров. Пейзажи горной Индии в кадре выглядят завораживающе, а мягкая операторская работа заставляет каждого артиста смотреться в кадре безупречно.
Постановщик пошел на серьезный риск, заменив своего постоянного оператора Ашока Мехту на Кабирлала, и этот шаг полностью себя оправдал. Весь фильм выдержан в пастельных, мягких тонах. Получился удивительно легкий и воздушный продукт, где эстетика кадра компенсирует предсказуемость драматургии.
Актерская эволюция: От красивого лица к драматическому признанию
Ведущий актерский ансамбль демонстрирует отличную форму, выводя персонажей за рамки привычных плоских образов:
Айшвария Рай после кассового успеха картины Hum Dil De Chuke Sanam (Навеки твоя) закрепила за собой статус серьезной драматической актрисы. В первой половине фильма она снимается практически без макияжа, демонстрируя неземную естественную красоту. Ее героиня тихая, сдержанная, но при этом обладающая твердым внутренним стержнем — она без колебаний разрывает отношения с возлюбленным, когда его семья оскорбляет ее отца.
Акшай Кханна весьма убедителен в роли пылкого влюбленного, который отказывается принимать отказ. Актеру часто не везло с выбором проектов, но здесь его мягкая харизма идеально работает на создание образа преданного мужчины.
Настоящим украшением блокбастера становится появление Анила Капура. Его циничный, уличный продюсер, который без зазрения совести ворует народные мелодии ради создания коммерческих треков, спасает картину от избыточной приторности. За внешней маской шоумена актер скрывает глубокую уязвимость и внутренний драматизм.
Этно-джаз от А. Р. Рахмана: Когда музыка двигает сюжет
Премьеру не зря продвигали как главный музыкальный блокбастер эпохи. Песни здесь появляются каждые пятнадцать минут, и каждая из них — шедевр. Композитор А. Р. Рахман провел колоссальную работу, объединив традиционный североиндский колорит с западной классикой и элементами джаза.
В отличие от его прошлых треков к фильму Dil Se (Любовь с первого взгляда), где музыкальные номера существовали отдельно от повествования, в Taal саундтрек является фундаментом всей истории. Пронзительная композиция Mere samне tu в исполнении Харихарана идеально передает состояние раненого, но все еще надеющегося на чудо героя. Режиссер долго задерживал релиз в кинотеатрах, позволяя Рахману довести фоновую музыку до абсолютного идеала, и этот перфекционизм полностью оправдал себя.
В картине заметно влияние прошлых идей режиссера из фильма Pardes (Обманутые надежды) — здесь снова исследуется конфликт традиционных ценностей провинции и жесткого прагматизма мегаполиса. Да, монтаж ленты местами кажется неровным, а сюжету не хватает оригинальной плотности. Но Субхаш Гхаи и не пытался снять сухую историческую драму. Он создал красивую, поэтичную и невероятно стильную визуальную сказку, которую определенно стоит посмотреть.
