Он подошел к профессии через литературу и работу у мастера Балу Махендры, от которого перенял внимание к деталям и документальную точность. Работал ассистентом на телесериалах и фильмах, пока не подготовил собственный сценарий для Дхануша — и именно эта творческая связка определила его карьеру.

Его дебют Polladhavan стал прорывом, заметным и для критиков, и для зрителей. Настоящий взлет случился с Aadukalam — фильм выиграл шесть Национальных кинопремий и закрепил статус Ветри Мараана как одного из самых тонких режиссеров своего поколения. Он основал компанию Grass Root Film Company, одновременно развивая авторские проекты и помогая новым режиссерам. Документальный реализм Visaranai, посвященный полицейскому насилию, получил высокие оценки и был выбран официальным индийским претендентом на премию «Оскар» — важный момент как для него, так и для национального кино.

Ветри Мааран известен тем, что работает медленно, годами исследуя среду, язык и социальный контекст. Vada Chennai он создавал почти девять лет — фильм стал одним из самых значимых криминальных эпосов в тамильском кино. Asuran оказался крупным кассовым хитом и принес Национальную премию как фильму, так и Дханушу. Ветри Мараан продолжил исследовать жестокую реальность через короткометражку Oor Iravu и историческую драму Viduthalai Part 1, где он снова работал с новым набором актеров, но сохранил узнаваемую силу постановки.

Он родился в Куддалоре, в семье ученого и писательницы, что во многом определило его склонность к наблюдательности и письму. Познакомился с будущей женой Аарти во время учебы в Loyola College; у пары двое детей. Помимо кино, Ветри Мааран создал международный учебный институт IIFC, делая ставку на профессиональное образование в киноязыке.