Tere Ishk Mein — фильм, который подводит великолепных актёров вроде Дхануша и Крити Санон, отдающих себя роли без остатка, но получивших историю, неспособную достойно удержать их эмоции.
Иногда встречаются герои, настолько разрушительные и токсичные, что в реальности вы бы даже не стали с ними разговаривать. Но в фильмах Аананда Л. Рая они превращаются в трагических романтиков. Взять хотя бы Кундана из Безумно влюблённого: в обычной жизни его поведение было бы преступным, но на экране он вызывает слёзы, когда жертвует собой ради Зои.
Что такое любовь? Жертва? Безусловность? Или болезненная одержимость? Рай — один из тех режиссёров, кто превращает одержимость в культ, доводя идею любви до самоуничтожения.
Tere Ishk Mein прямо опирается на успех Безумно влюблённого, пытаясь оживить ту же формулу с новой парой: Шанкаром (Дхануш) и Мукти (Крити Санон). Шанкар — импульсивный, потерянный студент-юрист. Мукти — амбициозная девушка, строящая карьеру в докторантуре. Для него она — любовь с первого взгляда. Для неё — исследовательский проект, где Шанкар — объект наблюдения.
Они оба осознают, что их отношения обречены, но всё равно идут навстречу судьбе, словно намеренно шагают в ловушку. И в итоге — ранят друг друга сильнее всех.
В сравнении с Безумно влюблённым здесь одержимость подаётся более жёстко, но в то же время менее убедительно. Первая половина фильма медленная, словно режиссёр топит героев в их собственных мыслях, прежде чем дать им проявиться. Дхануш, как всегда, настолько искренен, что вы почти готовы принять его иллюзию любви как что-то правильное — даже когда понимаете, что он просто не умеет справляться с отказом.
Мукти же приходится кричать, доказывать, загонять героя в глубокое чувство вины, хотя логичнее было бы просто отвергнуть и пойти дальше.
Один из её ключевых монологов — о том, как девушки годами мечтают о принце и упускают реальность под носом — написан настолько неуклюже, что вместо эмоционального удара вызывает смех.
Рай пытается насытить фильм «глубиной»: экзамены, армейские мечты, травмы из-за смерти родителей, патриотизм — но ни один из этих пластов не раскрыт по-настоящему. Единственный по-настоящему работающий момент — короткий монолог Мохаммеда Зишана Аюба, вернувшегося к роли из Безумно влюблённого. Его речь — точная, холодная, болезненно честная. Когда он спрашивает Шанкара, кого тот действительно оплакивает, и произносит: «освобождения не будет» — это звучит жестоко, но абсолютно справедливо.
И всё же это ещё и история двух отцов, чья любовь оказывается бессильной перед трагедиями их детей. Вторая половина фильма захлёбывается в мелодраме, но тихо напоминает: возможно, поколение Шанкара — последнее, которое любит так яростно, до разрушения.
Физическая химия между героями будто намеренно отсутствует — фильм делает ставку на эмоции, а не на романтику. Дхануш снова потрясающ: его боль, гнев и растерянность чувствуется почти физически. Его тамильская речь в кульминации — лучший инструмент режиссёра. Честно говоря, эта история в тамильском кино смотрелась бы естественнее. Для Болливуда она слишком резкая, нелогичная и драматически перегруженная.
Когда Шанкар спрашивает Мукти: «Почему ты не сказала мне раньше?» — это ранит.
Когда он спрашивает: «Ты хоть когда-нибудь меня любила?» — это рвёт.
И в эти моменты голос Мукти просто тонет — зритель полностью на стороне Шанкара.
Второстепенные актёры — Пракаш Радж, Тота Рой Чоудхури — делают всё, что могут, но фильму не хватает кого-то вроде Биндии или Мурари, способных вернуть здравый смысл героям. Из-за этого история теряет опору и будто рассыпается по дороге.
Именно поэтому финальная жертва ощущается не логичным развитием, а вымученным жестом. История не убеждает, и боль не достигает той силы, которой могла бы достичь. Актёры заслуживали большего.
Tere Ishk Mein жёстко напоминает: в киномире, где награждают жертву Ванраджа из Hum Dil De Chuke Sanam, такие герои, как Самир, Кундан и Шанкар, обречены на вечные «смерти» в попытках доказать свою любовь.
